藏品的故事│“融汇与呈现”——唐绪祥教授谈中国艺术中的线条

唐绪祥教授部分作品展示

唐绪祥 《恩施山居》 2019年 180×194cm

唐绪祥 《岩山寺松》2022年180×194cm

唐绪祥 《红柿图》 2019年 69×69cm

唐绪祥 《苦瓜图》 2022年  97×180cm

采访语录摘要

中国绘画的线条特别重要。线条作为中国艺术家的一个看家本领，好重要好重要，因为它跟西方绘画的线条不太一样。中国绘画的线条，它已经很主观了。它不仅仅是为了描绘这个客观的一个轮廓线。它是什么？它是艺术家通过线条来表达自我的一种情感，自我的一种心态，或者自我对世界的一种看法。它完全是一个抽象的，或者完全是一个观念型的一个形式。

——唐绪祥教授采访语录

怎样才能够做出中国式的艺术来呢？去看看宋代的瓷器吧！看看玉壶春、看看梅瓶，看看它们的那两根线，如果你体会到了这两根线，你就理解了中国艺术的精髓。

——《唐绪祥的金工世界》摘录

对于线条的理解，比如说我要求学生们做一个造型，尤其是看两条线，比如说一个陶罐或者一个花瓶、一个碗，这两条线形成的这么一种韵律。如果能够从这两条线当中体会这样的一种特殊的韵律，可能就是说更加抽象了，更加观念化了。能够把握这种韵律，那你的设计就应该基本上到位了。

——唐绪祥教授采访语录

采访花絮

策划：张培源

访谈：刘川川

摄像：王普栋、许希茜

剪辑：王文龙

 编辑：黄玮轩、郭允希

编审：谭文娟

复审：谢其云

终审：张培源、惠岩